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sábado, 23 de abril de 2016

LECTURA MAYO 2016: "CICATRIZ"

La lectura elegida para el mes de mayo es "Cicatriz" de Sara Mesa.

Resumen del libro:
Sonia conoce a Knut en un foro literario de internet y, a pesar de la distasncia que los separan, establece con él una particular relación marcada por la obsesión y la extrañeza. Esta obra es una reflexión sobre la sociedad de consumo, la sumisión y el poder, (hasta ahí puedo escribir).

LA CITA SERÁ EL 1 DE JUNIO EN LA BIBLIOTECA A LAS 18.30 HORAS.
FELIZ LECTURA.




            TITULO:  CICATRIZ                                          

            AUTOR: SARA MESA

           EDITORIAL: ANAGRAMA

          NÚMERO PAGINAS: 200








Un mundo deslumbrante e inconcluso.


   Pequeña crónica/crítica del libro "El mundo deslumbrante" de Siri Hustvedt.


  La historia que Siri Hustvedt nos cuenta  en “El mundo deslumbrante” es la de una artista casada con un tratante de arte donde su obra pasa desapercibida por ser mujer y olvidada tras el fallecimiento de su marido. Harry, el nombre por la que es conocida, decide vengarse y crear una pantomima realizando obras y dándosela a firmar a tres jóvenes artistas y luego revelar toda la verdad. Pero el último de ellos (Rune) lo niega al final. Tras la muerte de ambos y con la ayuda de unos cuadernos, diarios y declaraciones transcritas, un tal I.V. Hess decide investigar la historia y ordenar dicho puzle.

  En mi opinión, nos enfrentamos a un libro lleno de complejos y claroscuros, fácil de leer y difícil de digerir. Tal fuera la astenia primaveral el motivo por el cual la mayoría de los tertulianos no terminó el libro, o simplemente fue, que a pesar de su fácil lectura, Siri Hustvedt no consiguió un libro con carácter. La historia en ciertos momentos carece de importancia, se encuentra bien escrita pero su intencionalidad se queda corta, deja demasiados temas en el tintero y los que cierra, lo hace mal y de una manera un tanto anárquica. Algunos personajes son muy ingeniosos, pero el número es demasiado elevado, por lo que su lectura se hace un tanto pesada. Su abuso de referencias hizo que alguno de los tertulianos les pareciera pedante.

  Es curioso que si buscamos paralelismos entre el personaje y la autora, encontramos que ambas están casadas con una gran personalidad y en algunos momentos da la sensación que Harriet Burden puede llegar a ser el alter ego de Siri Hustvedt en el papel. Ser la mujer de Paul Auster, puede llegar a ser un hándicap, ya que este  debe de proyectar una alargada sombra en su obra, pero ya sabemos que todo parecido con la realidad, es pura coincidencia.

  A mí personalmente me dejó lleno de dudas, no sé muy bien cuál es el tema principal del libro, por un lado nos presenta el mundo del arte, un mundo de representación donde el espectáculo es más importante que la obra en sí, donde es más importante la tendencia y la crítica que la propia obra. Por otro lado tenemos  el tema discriminatorio por el sexo del autor, la vena feminista de la autora nos presenta un mundo donde la figura marital y patriarcal oprime y anula en cierto modo al personaje femenino protagonista. Otro punto que aborda son las inseguridades  de uno mismo con nuestro yo, con nuestro yo, por lo que llega a compararse Harriet Burden en Frankenstein.

  Seguramente no será un libro que con el paso del tiempo recordemos, seguramente recordaremos   solamente por un dato, que solo una pequeña minoría logró terminar el libro.

  Cachi




lunes, 18 de abril de 2016

Dia del Libro 2016

  “EL PROFETA”: GIBRAN KHALIL GIBRAN”  

Os presento a Almustafá, “el Profeta”. 

Almustafá vuelve a su pueblo natal después de vivir 12 años en Orphalese. Es un sabio y los habitantes del pueblo le piden que les hable acerca de las cosas que son importantes para ellos en el día a día de sus vidas.

Si Almustafá, hubiese vivido en nuestra época de las tecnologías de la información seguramente les hubiese dejado sus mensajes a través de Twitter o Facebook o Whatsapp. Y habrían sido algo parecido a esto:

#Del_Amor: El amor sólo da de sí y nada recibe sino de sí mismo. El amor no posee, y no quiere ser poseído. Porque al amor le basta con el amor.

#De_la_Ropa: Tu ropa te oculta mucha de tu belleza, pero no esconde lo que no es bello. Y aunque buscas en la ropa la libertad de la intimidad, quizás encontrarás en ella un arnés y una cadena.

#Del_Dolor: Como la cáscara de la fruta tiene que romperse, para que su corazón pueda estar en el sol, también tienes que conocer el dolor. Y si pudieras mantener el corazón asombrado de los milagros diarios de tu vida, tu dolor no parecería menos maravilloso que tu alegría;

#De_los_Hijos: Vuestros hijos no son hijos vuestros. Son los hijos y las hijas de la Vida, deseosa de sí misma. Vienen a través vuestro, pero no vienen de vosotros. Y, aunque están con vosotros, no os pertenecen.

#Del_Enseñar: El maestro que camina a la sombra del templo, en medio de sus discípulos, no les da de su sabiduría, sino, más bien, de su fe-y de su afecto. Si él es sabio de verdad, no os pedirá que entréis en la casa de su, sabiduría, sino que os guiará, más bien, hasta el umbral de vuestro propio espíritu.

#De_la_Amistad: Vuestro amigo es la respuesta a vuestras necesidades. Cuando vuestro amigo os hable francamente, no temáis vuestro propio "no", ni detengáis el "sí". Y cuando él esté callado, que no cese vuestro corazón de oír su corazón; Porque, sin palabras, en amistad, todos los pensamientos, todos los deseos, todas las esperanzas nacen y se comparten en espontánea alegría.

Por suerte, Almustafá fue un personaje creado por Gibran Khalil Gibran, que vivió a finales del siglo XIX y comienzos del XX. En esa época todavía no había noticias de twitter por lo que no se limitó a sus 140 caracteres o la brevedad con la que escribimos en whatsapp. Se extendió un poco más pero tampoco tanto como para aburrirnos. 

Almustafá es un personaje atemporal, sus palabras nos sirven en cualquier época en la que nos encontremos. A través de diversos temas que afectan a la vida diaria, nos habla de valores y de actitudes con los que podemos intentar mejorar como personas. Se dirige a cada uno de nosotros y nos invita a fijarnos en los demás, a ser empáticos, a detectar lo verdaderamente importante.

El lenguaje que utiliza Almustafá no es directo, es más bien retórico y se ayuda de imágenes y metáforas, esto hace que tengamos que leer más despacio, y que debamos prestar más atención y pensar en lo que quiere decirnos.

Este libro es especial para mi porque aparte de tener un significado sentimental, al leerlo me produce una sensación de paz y tranquilidad. Además, siento que me acompaña por todas las etapas de vida, primero en la juventud cuando lo más importante era la Amistad, la Libertad o el Amor, por ejemplo. Ahora al ser adulta cuando me preocupan los hijos, o la pareja, o el trabajo… Seguro que cuando sea más mayor me seguirá acompañando con alguno de sus temas… 

¿Os animáis a conocer a Almustafá?

Nerea

domingo, 17 de abril de 2016

Día del libro 2016


Esta es mi aportación para el día del libro. El collage (bueno, el intento de collage) está relacionado con la lectura de uno de los libros más asombrosos que he podido leer. El tercer policía de Flann O'Brien Estaré eternamente agradecida a Ángeles Campo por recomendarlo.  

Lo otro es un relatillo en la misma línea, un tanto surrealista. Lo he escrito esta tarde de Abril, rara y desapacible como corresponde a un tiempo nuevo.

Felices lecturas compañeros!

LEXICOMATOSIS ORAL

Arcadia salió del hospital algo mareada. El médico le entregó un sobre con su informe clínico. La agarró por los hombros y la obligó a mirarle. Arcadia estudió con esfuerzo su rostro de espía y adivinó: Si vuelve a decir una sola palabra, morirá. Su esófago ya no aguanta más vómitos. Arcadia bajó la cabeza mirando el sobre. En el extremo, un adhesivo reunía las palabras: Nauseabunda crónica.

Caminó con pasos lentos, fijándose muy bien en las facciones de los transeúntes, ejercitando el lenguaje gestual, tal y como le había dicho el médico. Vio a una pareja que luchaba a mandíbula abierta, los nervios bien tensos él. Los ojos sangrantes ella. Descifró en ambos la palabra odio y a pesar de la tristeza que la escena le provocó no pudo evitar alegrarse por la rapidez con la que leía. Animada, probó a expresarse con un hombre que caminaba deprisa; colocó sus cejas en arcos bien dibujados y esbozó una sonrisa generosa: Le deseo un buen día sugirió. El hombre se detuvo y apretó sus dientes afilados. Ahora parecía más un perro furioso que un hombre y eso añadía dificultad para descifrar su léxico. A duras penas pudo entender: vieja loca, vete al infierno. Arcadia pensó que tal vez no había sabido expresarse bien y urgente, susurró ¡discúlpeme! al tiempo que una náusea quemó su boca. El hombre perro se apartó y salió corriendo, aterrado por contagiarse de aquel susurro asqueroso.

Se sintió abatida y febril. La gente caminaba a su alrededor con rostros indescifrables, retorciéndose las manos. Vio a una mujer joven apoyada en la marquesina del bus con la frente entre los puños, como despertando de un mal sueño. La mayoría llevaban las cabezas agachadas, pero podía adivinar sus tor
vas miradas. Un mendigo ensayaba un vómito frente al escaparate de un supermercado, pero hambre lleva h y es muda. 

Arcadia apretó los labios para que no temblaran y miró de nuevo el informe médico. Pero hay palabras que se escapan a la fuerza de voluntad y el cuerpo libera eso que rechaza para lograr alivio. No fue capaz de darle un nombre a aquel espasmo que le encogía el estómago y de pronto oyó :  miedo, tristeza, desgracia, vértigo,..saliendo a borbotones por su boca.

Se desplomó de un solo vocablo, mientras sus fluidos encharcaban las aceras en un chapoteo repugnante.

Los equipos de limpieza acudieron con rapidez. Los restos, fueron incinerados en el contenedor de Palabras en desuso.

jueves, 14 de abril de 2016

Día del libro 2016

LA METAMORFOSIS

Una de las obras literarias que más me ha impactado al leerla por primera vez, ha sido sin duda La metamorfosis de Franz Kafka, la leí cuando era muy joven y sin tener aún casi ningún hábito lector, algo que fui adquiriendo con el tiempo. Es un cuento o relato aparentemente sencillo de leer, su complejidad radica en el significado metafórico en el que el autor reflexiona sobre la situación del hombre en un mundo incomprensible (el mismo Kafka vivía en un mundo en el cual también era rechazado por el mero hecho de ser judío).
   
Al leerla nos vemos envueltos en una atmósfera de desesperación y angustia, producida por la situación en la que se encuentra el protagonista: una mañana como tantas otras, Gregorio Samsa se despierta transformado en un bicho enorme, de una forma absurda y completamente inexplicable. A pesar de lo extraño de la situación, él nunca se cuestiona el por qué ni el cómo se ha convertido en eso, ni trata de encontrar solución al problema, es más, lo acepta, resignándose casi con indiferencia, más preocupado por el hecho de no poder ir a trabajar que por la terrible transformación que ha sufrido. Gregorio culpa de esa transformación sin sentido a la falta de sueño, a sus largas jornadas de trabajo: “estos madrugones – díjose – le atontecen a uno por completo”, como si se tratase de una mera alucinación producida por el cansancio. Reacciona ante tan angustiosa y disparatada situación con cierta desidia, reflejando el absurdo de una vida vacía y sin escapatoria mediante el relato de una supervivencia diaria.

Kafka nos ofrece una metáfora de la imposibilidad de comunicación cuando Gregorio consigue abrir la puerta de la habitación en la que se halla encerrado y se muestra al Principal (su jefe) y a su familia: “Bueno - dijo Gregorio (...) bueno, me visto al momento, recojo el muestrario y salgo de viaje. Él se entiende perfectamente, pero el resto de las personas encuentran su lenguaje totalmente inteligible. La actitud de rechazo de su familia es total, su hermana se acerca un poco al principio, pero ninguno pretende realmente un acercamiento hacía él, ninguno se interesa por los sentimientos de Gregorio, así que, aunque entendiesen su lenguaje, no le intentarían comprender. Simplemente se alejan.

Gregorio nos produce esa angustiosa sensación de abandono y soledad durante todo el relato: con el maltrato al que es sometido por su propio padre tras la metamorfosis, cuando hasta ese momento Gregorio daba su tiempo y su vida para velar por el bienestar de su familia; con el rechazo que muestra su madre al mirarle y ver en él a un bicho gigante y; con su hermana, quien siendo la única que capaz de entrar a su habitación y darle alimento, se acaba cansando de verle y soportarle (ya no puede trabajar para mantenerlos, por lo tanto ya no vale para nada)

Ante la visión existencial de que nada tiene sentido, la muerte es tratada de la misma forma: nada importa, ni la vida, ni la muerte. Kafka la utiliza como una liberación para Gregorio, que se aproxima a la muerte con tranquilidad e indiferencia: “Hallábase, a ser posible, aún más firmemente convencido que su hermana de que tenía que desaparecer. Y en tal estado de apacible meditación e insensibilidad permaneció…”

Esta obra es anterior a la época en la que surgió la literatura existencialista, pero el tratamiento literario que otorga Kafka a su libro mediante uso de metáforas de lo absurdo y lo angustioso de la vida humana, hizo que La metamorfosis fuese considerada como una de las obras pioneras de este género.